TIERRA, LA PELICULA DE NUESTRO PLANETA (Alastair Fothergill, Mark Linfield, 2007)
Un retrato de contrastes. Un cuaderno de viaje de las criaturas mas humildes e inocentes. Un planeta presentado como una casa en la que todos convivimos.
Los creadores de "Deep Blue" realizaron este celebrado documental y ya bien conocido por todos utilizando impresionantes técnicas de rodaje.Esta película se realizó al mismo tiempo que la serie "Planet Earth", igualmente muy recomendable, y ambos fueron dirigidos por reconocidos y ya veteranos documentaristas de la cadena inglesa BBC.
BARAKA (Ron Fricke, 1992)
Subtitulada como "Un mundo más allá de las palabras", esta película nos convierte en espectadores silenciosos de lo que ocurre en cada rincón del mundo.El conjunto de imágenes sobre la naturaleza de la Tierra y de los seres que la habitan, se funde con la música como un río en el mar y forma en consecuencia un precioso poema, un canto humano y de esperanza al mundo.
Las imágenes que componen esta sonata emocionan, divierten, interesan y, a veces, hasta estremecen.
NOMADAS DEL VIENTO (Jacques Perrin, Jacques Cluzaud, Michel Debats, 2001)
Un documental esplendido sobre la migracion de las aves que es solo la excusa para mostrarnos el amplio rango de escenarios que nuestro planeta posee desde el polo norte hasta el polo sur.OCEANS (Jacques Perrin, Jacques Cluzaud, 2009)
Y por fin, Oceanos. Como ya os adelanté al principio, esta novedosísima joya del género documental está ya al alcance de todos. Promocionada como "La mayor y más espectacular produccion documental de la historia", este filme responde a la pregunta "¿Qué es un océano?" con las impactantes imagenes de un mundo, como prentenden mostrar, desconocido, oscuro y misterioso... inaccesible para el ser huamano, pero no para las camaras que los sirven rompiendo las olas con seres que nunca antes habias podido imaginar.Esto es la Tierra, esto es Magia...
La fuerza de sus imágenes, la mezcla de generos y la autenticidad de la cultura celta, pagana y el ocultismo plasmado en el mensaje es lo que "la hace".
Pese a que muchos de los personajes son interpretados por nativos, la pelicula acuna un pequeño elenco de geniales actores como Edward Woodward o Christopher Lee (en la foto), quién dijo al final de su carrera que ésta era la pelicula de la que más orgulloso se sentía. Y no le faltaba razón.
En "La Huella", un hombre viejo que ha convertido su casa en un laberinto, en un palacio lleno de secretos escondidos, cita a un joven hombre para proponerle un plan del que ambos saldran beneficiados.
"Trainspotting", o la actividad de pasar las horas muertas viendo (spotting) pasar los trenes (train), nos sumerge en un mundo psicodélico y nada idílico (a lo mejor no tan plástico como el de "Miedo y asco en Las Vegas") de la mano de los curiosos personajes que la protagonizan.
El director nacido en Munich en 1942, con sus sendos gran mostacho y acento (en la fotografía de la que disponemos sale sin bigote y no se le nota nada el acento...), lee el cuento infantil "George el Curioso". Pese a que lo lee en ingles ("Curious George") la escucha merece la pena hasta para los que no entiendan ni papa de esta lengua. El cosquilleo arriba del espinazo esta asegurado con Werner, senores.
Pues bien, es cierto; parece que el director danés ha encontrado un hueco ahora que está preparando su nueva película "Planeta Melancholia" para mostrarnos que cualquiera puede "caer enamorado" de su país. Abajo tienen el enlace.
Más conocido por sus westerns con bellos paisajes y grandes actores como John Wayne o James Stewart, John Ford se ganó una excelentísima reputación como director de comedias. Dentro de este género muchos son los que desconocen "La ruta del tabaco", mientras idolatran al gran "Hombre tranquilo". Y lo cierto esque esta primera película nada tiene que envidiar a la segunda. "La Ruta del Tabaco" es una película loca como ella misma, donde los personajes están tan bordados como las locuras que cometen. Resalta el humor chispeante que roza el género de la "picaresca" al estar la película situada en un momento de crisis. Resaltar el personaje de la hija que, pese a que queda en segundo plano, le da un toque de erotismo salvaje. Éste papel es interpretado brillantemente por una jovencisima Gene Tierney, musa del cine negro que recordarán de joyas como "El diablo dijo no" de Lubisch, "El filo de la navaja" de Edmund Goulding o "El fantasma y la señora Muir" de Joseph L. Mankiewicz. El momento en el que ésta se ve reflejada en el capó negro del lujoso coche es inolvidable.
El país celta, tan amado y predilecto por Ford, goza de grandes giños en la filmografía de éste, y en esta película de manera especial, pues es la protagonista.
