sábado, 26 de junio de 2010

10 películas para este Verano

Llega el verano, cambiamos de formato pero no de costumbres: aquí os dejo mis recomendaciones para las vacaciones. Son fáciles de conseguir, entretenidas y, muchas de ellas, inolvidables. Para todos los gustos ;)


EL COLECCIONISTA (William Wyler, 1965)

William Wyler es uno de los directores que, pese a que no creó un estilo propio como otros contemporáneos suyos, su estilo siempre fue hacer buen cine, o cine en mayúsculas. Los actores brillan en sus películas que son tan grandes como el cielo.

Y “El Coleccionista” no es una excepción. Destaca por una fotografía pictórica y otoñal y dos actores que consiguen “secuestrar” al público en una cinta no muy conocida, pero propia de un genio como su director.

****1/2


LOCK & STOCK (Guy Ritchie, 1998)

Partiendo de la base de que el realizador inglés Guy Ritchie es un hombre elegante que, recientemente, ha hecho una versión de Sherlock Holmes de puñetazos y patadas, no era de extrañar que anteriormente hubiese dirigido una película llamada “Lock, Stock and two smoking barrels” y que ésta fuese comparada como la versión inglesa de Goodfellas.

Muy divertida, por cierto, y genial mezcla de acentos en su VO.
****



CRIMEN Y CASTIGO (Josef von Sternberg, 1935)
Tras haber triunfado en Reino Unido y en América con la primera versión de El hombre que sabía demasiado, de Alfred Hitchcock, Peter Lorre protagonizó éste otro film noir en cual su personaje volvía a atormentarse, ésta vez no por la expectativa de un crímen, sino por el suyo propio.
Ésta situación vuelve a dar a Lorre la oportunidad de exhibir sus cualidades de actor excepcional, actor que por otra parte tardó en volver a despegar de nuevo.
****


AN EDUCATION (Lone Scherfig, 2009)

De moda recientemente. Una película inglesa con interés, y bien realizada, aunque lejos de la maestría. Cuando uno la ve, no tiene la sensación de estar perdiendo el tiempo. Eso ya es algo.

***


ESTA TIERRA ES MÍA (Jean Renoir, 1943)

Una obra maestra con Charles Laughton tan espléndido como siempre, esta vez en el papel de un solterón que vive con su mamá y se enamora de una profesora de su colegio.

Humanista e inspiradora, ambientada a comienzos de la II Guerra Mundial, ésta película merece un sitio de honor en nuestra colección de cine al lado de “El Gran Dictador”, de Charles Chaplin.

****



ENTRE COPAS (Alexander Payne, 2004)

De entre todas las comedias que se producen anualmente en Estados Unidos, hay pocas tan refrescantes y realmente inteligentes como ésta.

Imprescindible para todo amante de la buena comedia y del buen vino.

****1/2



LOS CRONOCRÍMENES (Nacho Vigalondo, 2007)
La obra prima de Vigalondo no se debe quedar en una primera lectura, sino que se ha de volver a ver para sacar los matices de un juego ingenioso y escabroso.

Sus escenarios, personajes, caminos que se separan para volverse a unir desde muchos puntos de vista, despliegan al espectador un puzzle tridimensional tiempo x espacio x altura

***


¿QUÉ FUE DE TÍA ALICE? (Lee H. Katzin, 1969)
Agradable película para ver “cuando no se quiere pensar demasiado”, muy en la línea de otras como “Canción de cuna para un cadáver” o “¿Qué fue de Baby Jane?”.
Tiene elementos Hitchcockianos y buenos actores. La trama no es nada nuevo, pero gusta, y uno termina de verla pensando “¿Por qué no se harán más películas de éstas?"
***1/2


EXPIACIÓN, MÁS ALLÁ DE LA PASIÓN (Joe Wright, 2007)
Inglesa hasta rabiar. Los personajes enamoran y la historia, nada usual, resulta inspiradora y brillante. Cruza puntos de vista para engañar y sorprender al lector. El resultado es difícil de olvidar.
Atención al travelling de Dunkerke, en la playa. Es asombroso.
****1/2

TETRO (Francis Ford Coppola, 2009)

La tan esperada película underground de Francis Ford Coppola defraudó a muchos, especialmente a los seguidores del cine independiente, quien esperaban una obra más profunda y lineal. Los papeles de los actores son buenos, especialmente el de Vincent Gallo. El comienzo de la película, promete, la última media hora, un horror.

**1/2

domingo, 13 de junio de 2010

Hamlet o Park Chan-wook y su trilogía de la venganza

Park Chan-wook, aclamado director sur coreano, dedicó una brillante trilogía a éste tema, y ya planean re-make para al menos una de sus películas. Eso si que merece venganza.


SYMPATHY FOR MR. VENGEANCE (2002)


La primera película, una especie de "Fargo" en versión oriental, se centra en el "cuando todo sale mal".

Un pobre hombre secuestra un chico para, con el dinero del rescate, pagar el transplante que su hermana necesita urgentemente.
La violencia engendra violencia, y según Park Chan-Wook, la venganza genera venganza…


OLDBOY (2003)

Éste segundo film se centra en la bien conocida “venganza poética” y por lo tanto el resultado es una obra donde la belleza y el encanto eclipsan todo tipo de violencia.


Un hombre que ha sido recluído durante 15 años y posteriormente puesto en libertad busca a su secuestrador para ajustar cuentas y lo que es más importante: para descubrir el motivo de dicha reclusión, el cual desconoce.

La carga poética es inmensa y pronto se convirtió en película de culto, no sin antes haber arrasado en muchos festivales Coreanos y Europeos, incluyendo la palma de oro en el Festival Internacional de Cannes, Francia.



SYMPATHY FOR LADY VENGANCE (2005)

La última parte de la trilogía trata de lo duro que es llevar a cabo una venganza, como bien nos muestra el director en la última media hora de la cinta.


Tras haber sufrido una dura condena en una cárcel de mujeres por haber sido cómplice de un secuestrador de niños, nuestra protagonista, ésta vez una mujer, va a dar con éste que quedó impune de los terribles crímenes que cometieron juntos. Ahora ella no ejecutará su venganza sola...

Otro éxito más para el director, león de oro en el Festival de Venecia y una conclusión desgarradora a la saga.



La trilogía, basada según el director en los temas venganza, violencia y salvación, hará delicias de todo el mundo. Las enseñanzas son claras y positivas y la violencia nunca resulta gratuita.